Чудо как жизнь
Егор Дружинин поставил спектакль на основе балканской музыки Константин БАКАНОВ Отмену гастролей румынского ансамбля Fanfare Ciocarlia в октябре прошлого года мало кто заметил. А вот театральный проект «Всюду жизнь» хореографа Егора Дружинина, основанный на балканско-цыганской музыке, и прежде всего на Fanfare Ciocarlia и Горане Бреговиче, стал в Москве событием. Спектакль идет всего час, и актеры в нем обходятся без слов. Мыслей мало, зато много чувств и эмоций. Балканская музыка недаром популярна в российской столице.
Она, как правило, энергичная, с мощной духовой секцией, и жизнь там бьет ключом. У обитателей наших мегаполисов она вызывает какую-то ностальгию по глубинке, по простой и незамысловатой жизни, в которой есть бабы и мужики, стирки и танцы, пьянки и драки, свадьбы и похороны. Тем более что в целом балканская эстетика носит позитивный оттенок – эдакий бурлящий котел, который вряд ли возможно представить в средней полосе России, где «поселковая» жизнь ассоциируется в основном с хмурью и депрессией (хотя Верка Сердючка и пытается что-то нам спеть про «загуляем до субботы», но это носит попсово-комическую окраску).
И уж если совсем зарыться в корни популярности балканско-цыганской эстетики, то превознес ее, конечно же, Эмир Кустурица в своих фильмах и композитор Горан Брегович в саундтреках к ним.
Идею этого спектакля Егор Дружинин вынашивал давно. «Проба пера» состоялась еще на прошлогодней летней школе Союза театральных деятелей, когда у Дружинина играли студенты. Показать жизнь людей вне времени и пространства одними только танцами и пластикой – голубая мечта любого хореографа. Но, глядя на сегодняшние тенденции в культуре, дело это перспективное. Недаром же сегодня идут на ура, к примеру, проекты мимов, рассчитанные на нечто светлое и юморное, показывающие без лишних слов простую жизнь простых людей как будто в кривом зеркале. В репертуарном же театре, как, впрочем, и в антрепризе, часто чувствуется некоторая натужность.
Какие слова могут так уж поразить современного зрителя? Да чего только мы теперь не слышим (спасибо Интернету) и чего только не видим (спасибо телевизору)! Поэтому борьба за внимание зрителей сегодня крайне важна.
Что же сделал Дружинин, включив нон-стопом балканскую музыку? Собрал своих героев – 15 женщин и 6 мужчин – и отправил их… жить. Женщины то встречают, то провожают мужчин, мужчины напиваются, но пытаются быть галантными, женщины кокетничают и отвешивают им оплеухи за несправедливо поделенные гостинцы и сувениры…
На переднем плане появляется потешная бабка – самая комичная из всех героинь, к которой по ходу спектакля периодически возвращается молодость. Кто-то вдруг помирает, его уже выносят, по нему уже плачут, а он оживает: выпил лишку. Все герои у Дружинина разноплановые, поэтому балаган получается колоритным.
Сам хореограф занят в роли Морячка.
Впрочем, те, кто предпочитает ходить в театр за мыслью или с целью разобраться в тонкостях хитросплетений человеческих отношений, пожалуй, будут разочарованы. Многочасовые спектакли Льва Додина – образцы театральной драмы – тут, конечно, рядом не лежали. Это всего лишь легкая и местами очаровательная история-иллюстрация. Картинка-портрет, призванная подарить настроение. Весенняя Москва – наверное, идеальное время и место для такого «ни к чему не обязывающего» рассказа.
Эдакое разноцветное мороженое, которым можно быстро и приятно полакомиться, но которое не может заменить полноценный обед.
И что, наверное, важно для создателей, – спектакль интернациональный. Дружинин может вывозить его в любую страну мира, не боясь быть непонятым. Разве что педантичные и «правильные» немцы могут с непониманием смотреть на эту совершенно не структурированную, хаотичную разлюли-малину-жизнь.