Успехи екатеринбургского балета
Вячеслав Самодуров вывел уральскую балетную труппу в лидеры Наталия Курюмова Балетная труппа екатеринбургского театра оперы и балета под управлением Вячеслава Самодурова становится центром по производству оригинальных идей в современной хореографии. Самодуров — экс-премьер Мариинского театра, Нидерландского национального балета и Королевского балета лондонского Ковент-Гардена, счастливо сочетающий понимание красоты как хрупкой категории с привитым классикой чувством меры. Премьера «XIX-XX-XXI» стала новым интересным поводом для разговора.
До недавнего времени Екатеринбург был знаменит как столица современного танца: премьеры «Провинциальных танцев», «Эксцентрик балета», труппы Олега Петрова, компании «Окоем» становились предметом обсуждения культурного сообщества далеко за пределами города. События, происходившие в академической балетной труппе оперного дома, на протяжении долгого времени оставались событиями местного значения.
Перемены наступили года два назад: первой ласточкой стала качественная и стильная «Баядерка» Станислава Фечо. Но подлинный апгрейд наступил с приходом в театр на пост главного балетмейстера Вячеслава Самодурова. Первая работа хореографа, балет «Amore buffo», стал своего рода «пактом о намерениях». Вовсе небеспроблемная в хореографическом и исполнительском плане, работа сразу обратила на себя внимание: знаменитая опера превратилась в балет (когда-то такие превращения были чуть ли не правилом); из позапрошлого века действие перенеслось в наше время; молодые артисты получили шанс быть замеченными.
Все отмечали интенсивность танца (большое количество непростых движений на единицу времени) и сдвиг классических линий в сторону постклассики с ее тягой к ассиметрии и игре с балансом.
Проекты «Dance-платформа» и «Зимний гала» стали свидетельством неуклонности этих намерений: представлять весь спектр современной хореографии от эксперимента (молодые хореографы получили в свое распоряжение балетную труппу и создали свои опусы) до крутых хитов главных имен современного балета (Форсайт, Мак-Грегор). В перформансе «H2О», показанном на второй Уральской биеннале современного искусства балетные артисты танцевали на территории действующего оборонного предприятия.
Состоявшаяся в начале марта премьера продемонстрировала системность и концептуальную основательность подхода Самодурова к управлению свердловским балетом. Представленные в комплекте произведения охватывают почти всю историю развития классической техники и стиля: от раннеромантической классики (Август Бурнонвиль) – к неоклассике с элементами экспрессионизма (Ханс ван Манен) – и к постклассике (Вячеслав Самодуров). Все три переданы артистам из первых рук носителями стиля. Классическая «Консерватория» осуществлена Диной Бёрн, признанным во всем мире специалистом по наследию Бурнонвиля, «Пять танго» — главным ассистентом и главным, на сегодняшний день, исполнителем Ван Манена, Меа Венема и Александром Жембровским; «Cantus Articus» — оригинальная работа.
Замечательное свойство всех трех постановок — современный впечатляющий дизайн. К созданию сценической картинки (без рисованных задников и золоченого картона) и костюмов привлечены лучшие театральные художники Альона Пикалова, Энтони Макилуэйн, Елена Зайцева
Хореография всех трех балетов избегает иллюстрирования мелодраматических перипетий. Событием становится сам танец, схваченные в своей сути моменты человеческих отношений. В «Консерватории» Бурнонвиля (из двухактного старинного балета взят дивертисмент на тему классического балетного экзерсиса) запечатлены впечатления самого балетмейстера, в 18х, композитор вводит записи живого пения арктических птиц).
Дизайн, свет, птичьи голоса, «птичья» лексика и неожиданные для академической сцены композиционные приемы создают ощущение многомерности пространства и бесконечности происходящего. Когда прозрачная стена, разделяющая влюбленных, вдруг исчезает, понимаешь: непростая современная хореография может трогать до глубины души.