Если в опере образ героя всегда конкретен, ибо создается музыкой, и текстом, и сценическим действием, то в так называемой «чистой» симфонической музыке композитор в основном выражает свое эмоциональное восприятие событий, черт человеческого характера, мыслей и настроений обобщенного героя.
Более конкретное содержание имеют произведения программной симфонической музыки, в которых точно определена вдохновившая автора тема.
театр «Михайловский Театр»
Boris Goudenow — первая европейская опера на русский сюжет, сочинена в Гамбурге Иоганном Маттезоном, учителем Генделя и знаменитым композитором эпохи барокко, в 1710 году, то есть задолго до известной оперы Мусоргского.
Выбор сюжета «Бориса Годунова» Иоганном Маттезоном (в то время — секретаря британского посла в Гамбурге), несомненно, отражает повышенный интерес к России вскоре после победы Петра I над шведами под Полтавой (1709).
Известный канадский кинорежиссёр Дэвид Кроненберг планирует снять новый фильм, который уже назвал «Звездная карта». До недавнего времени режиссёр вел поиск актеров, как на главные роли, так и на роли второго плана. Известно, что первоначально Кроненберг планировал задействовать для этого проекта актеров, с которыми ему уже приходилось работать.
театр «Санкт-Петербургский государственный академический театр им. Ленсовета»
Большие гастроли
Новосибирского академического театра «Красный факел»
в Санкт-Петербурге
7–18 июня он поставил спектакль «Шинель.
Dress code» в «Приюте комедианта».
Откроет гастроли «Поминальная молитва» Г. Горина, масштабный спектакль, в котором занята большая часть труппы, а также профессиональные танцовщики, в главной роли — артист театра и кино Семен Фурман. Тимофей Кулябин представит современный жесткий взгляд на «Гедду Габлер» Г. Ибсена. Ему же принадлежит эксперимент «Без слов», неожиданный в драматическом театре: танцевально-пластическая постановка об отношениях мужчины и женщины, в которой слово стало лишним, а сюжет родился в процессе репетиций. «История города Глупова» по М. Салтыкову-Щедрину — злободневное политическое высказывание Дмитрия Егорова, ожившая картина российской действительности, где действие происходит практически без слов, но всё предельно ясно. «Сильвестр» Андрея Прикотенко пользуется успехом у новосибирской молодежи как спектакль не без хулиганства, с интересным музыкальным ходом и визуальными эффектами.
Спектакль-шоу «Только для женщин!!!» новосибирские критики назвали примером коммерческого театра с «человеческим лицом» (режиссёры Владимир Золотарь, Игорь Григурко, художник Олег Головко). Подробнее обо всех спектаклях афиши можно узнать в приложении к пресс-релизу.
О театре:
Академический драматический театр «Красный факел» — один из признанных творческих лидеров Сибири. Труппа театра оценивается экспертами как одна из лучших в России. Создан в 19 работает в Новосибирске.
В середине ХХ века был широко известен как «Сибирский МХАТ». На рубеже веков заявил о себе как первооткрыватель современной западной драматургии на российской сцене, здесь впервые в стране поставлены пьесы В. Гомбровича, Б. Штрауса, Э.-Э. Шмитта, В. Шваба.
«Красный факел» регулярно номинируется на Национальную премию «Золотая Маска», участвует в престижных российских и зарубежных фестивалях, а также организует и проводит один из самых крупных форумов России — фестиваль-конкурс лучших спектаклей Сибири, Урала и Дальнего Востока «Ново-Сибирский транзит». Главный режиссер театра — народный артист России Александр Зыков, директор — Александр Кулябин.
Несомненно, оставаясь верным своим традициям и незыблемым программным принципам, Фестиваль в Мартина Франка год от года всё же не устает поражать свежестью неординарно новых репертуарных поисков и музыкальных тематических параллелей (либо противопоставлений). Нынешнему, 38-му по счету, на этот раз был даже предпослан эпиграф-девиз.
Вслед за суперинтендантом Россиниевского оперного фестиваля в Пезаро Джанфранко Мариотти серию новостных писем (электронных рассылок по поводу предстоящего фестиваля этого года) продолжает его художественный руководитель Альберто Дзедда, который, анонсируя две новые постановки – «Моисея в Египте» и «Аделаиду Бургундскую», – основной упор делает на первой из названных опер.
Группа «Секрет», которая недавно объединилась в своём «золотом» составе, сняла новый видеоклип на сингл «На любой стороне Земли», которая является главной музыкальной темой третьей части новогодней франшизы «Ёлки-3».
Режиссёр нового клипа – создатель «Ёлок-3» Александр Котт, а участие в съёмках музыкального видео приняли более 8 тыс.
Если моя память не обманывает меня совершенно, то поводом к изречению Малера: "Вы, люди театра, часто называете своими традициями не что иное, как ваши удобства и вашу расхлябанность", послужила новая постановка "Фиделио" в 1904 году. В старой постановке первый выход хора заключенных на тюремный двор игрался так: из камер справа и слева выходил в полном составе хор, выстраивался на ярко освещенной сцене полукругом и потом начинал: "О, что за радость…" Этот нелепый выход хора разыгрывался во время потрясающего оркестрового вступления и поэтому оскорблял меня еще больше. Показав Малеру мой макет для новой постановки, я описал ему, как представляю себе этот выход: заключенные медленно, поодиночке, самое большее — по двое или по трое, ковыляют наверх из глубины; отвыкшие от ходьбы, ослепленные дневным светом, лишенные свежего воздуха, с землистыми лицами, ощупью бредут вдоль стены эти бедные, страдающие твари. Малер тотчас согласился. "Но вы не должны забывать, — мне нужно, чтобы они вступили.
Это требование музыкальное, тут вы ничего не понимаете. Впрочем, двойной квартет можно вовремя выпустить на сцену так, как вы хотите, а этого с меня довольно, мне больше и не нужно". Защитники "традиций" были страшно возмущены.
Профессор Вондра говорил мне с упреком: "Мужской хоровой союз поет этот хор в составе двухсот человек!" Добрый старый Штоль, ведавший режиссурой, после одной из первых репетиций еще раз попытался переубедить Малера; когда мы шли (после первого акта) по мосту на сцену, он встретил нас справа, на авансцене, и скромно обратил внимание Малера на то, что по традиции этот отрывок всегда был самым блестящим, как бы сольным номером хора. И тут Малер дал ему этот ответ, который так часто перевирали и который здесь процитирован точно. Кроме этого, я могу сообщить о постановке "Фиделио" вот что: Малер придавал очень большое значение уюту комнаты Рокко. Цветы на окошке!
На них должен был упасть в начале канона солнечный луч. Контраст с тюремным двором должен был стать как можно более разительным. Сам двор должен был казаться сырым, заплесневелым. Эти два эскиза он тотчас же принял и очень одобрял их.
Первые эскизы темницы он отверг: "Слишком просторно, слишком светло". Зато следующий эскиз ему очень понравился. "Ведь здесь вздохи, здесь стон",- говорил он оркестру в соответствующих местах вступления ко второму акту. "Здесь миниатюрная живопись в звуках!" — говорил он вторым скрипкам в том месте арии Флорестана, где идут слова: "Цепи были платой мне…" Я заметил ему, что сигнал трубы в третьей увертюре "Леонора", если играть ее, как здесь, между сценой в темнице и последней картиной, должен доноситься не с подмостков, как только что во время сцены в темнице, а из бокового помещения рядом с оркестром; он согласился со мной, но оставил все по-старому. Ему больше всего нравилось, что после четырнадцати минут темноты, во время которых исполнялась увертюра "Леонора", последняя картина казалась особенно светлой. — Несколько лет спустя он говорил мне, что охотно перешел бы от последнего такта увертюры "Леонора" прямо к хору — "О день, день торжества", и таким образом вычеркнул бы оркестровое вступление к последней картине; однако он сомневался, имеет ли право на такое вмешательство. Неизбежные аплодисменты после третьей "Леоноры" были для него мучительной помехой (Однако Малер ни в коей мере не был безусловным противником аплодисментов при открытом занавесе: он очень досадовал, когда защитники благоговения в публике своим шиканьем заставляли смолкнуть аплодисменты после арии Леоноры. "Когда поется ария, время останавливается, драма не движется дальше. Тут зрители имеют полное право аплодировать.
Аплодисменты дают разрядку их напряжению, освобождают их, восстанавливают их восприимчивость. Эти шикуны — неискренние снобы").
Автор публикации — Евгений Цодоков
При подготовке фрагментов воспоминаний о Малере использована книга: Густав Малер. Письма. Воспоминания.
М. "Музыка". 1964 г.
Перевод с немецкого С.Ошерова.
">
Заключительный концерт фестиваля «Дебюсси и его время» прошел 26 октября в Большом зале консерватории. В концерте принимали участие Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» (художественный руководитель и главный дирижер Юрий Башмет) под управлением Юстуса Франца (Германия) и пианист Иван Рудин.
Животные – полноправные партнеры театральных звезд Елена МИЛИЕНКО Животные на сцене драматических театров – не редкость. Лошади, ослы, кролики, козы, голуби, кошки и собаки давно составляют конкуренцию людям. Вот идет первый акт спектакля РАМТа «Инь и Ян», героиня выходит на сцену, прижимая к груди пушистого белого кролика внушительных размеров.